作者：劉云云

　　當(dāng)“燒錢”不再成為影片賣座的保障；當(dāng)“情懷”不再成為招攬生意的金字招牌；當(dāng)“粉絲”不再為偶像的“爛”片埋單；當(dāng)中國電影觀眾審美水平提升、消費(fèi)日趨理性，中國電影票房趨于穩(wěn)定，這或許正提醒我們——中國電影未來的發(fā)展之路應(yīng)回歸電影創(chuàng)作和制作的本來面目。

　　長達(dá)三個(gè)月的2016電影暑期檔于8月31日正式收官。官方統(tǒng)計(jì)數(shù)據(jù)顯示，今年6至8月，國內(nèi)電影市場總票房為125億元，較去年同期的124.31億元略有增長。根據(jù)第三方數(shù)據(jù)平臺藝恩的統(tǒng)計(jì)，6至8月的總票房為124.28億元，盡管與官方數(shù)據(jù)略有出入，但總體上可看出，今年暑期檔票房與去年基本持平，并無過多長進(jìn)。向來被業(yè)內(nèi)人士寄予厚望的暑期檔，今年就這樣平淡收場，著實(shí)令人吃驚不已。

　　要知道，在中國電影市場近幾年的“狂飆突進(jìn)”運(yùn)動中，暑期檔、十·一檔、春節(jié)檔，可謂票房屢屢“大發(fā)神威”的三個(gè)重要節(jié)點(diǎn)。以去年暑期檔上映的國產(chǎn)電影《捉妖記》為例，最終遠(yuǎn)超20億元的票房，絕對得益于暑期里放假休閑的學(xué)生們和學(xué)生家長們的鼎力支持。而在今年暑期檔，總共有103部新片上映，卻只有進(jìn)口片《魔獸》票房過了10億元人民幣，國產(chǎn)片中票房最高的是《盜墓筆記》，為9.87億元。缺乏強(qiáng)勁的領(lǐng)頭羊，也是今年暑期檔票房無長進(jìn)的重要原因之一。

　　這個(gè)暑期檔，觀眾不再為了印證一部片子到底有多爛而自費(fèi)掏腰包去影院；電商也不再大力燒錢貼票價(jià)了，電影票價(jià)逐漸趨回正常的市場軌道，回歸本來的商業(yè)模式；粉絲電影似乎也開始降溫了，“小鮮肉”們的演技幾番被證明不足以撐起一部沒有根基的電影；打著“情懷”這張牌為發(fā)行噱頭的電影，并沒有取得多好的票房；眾多所謂根據(jù)大熱IP制作的電影，票房表現(xiàn)一路看低……

　　票房是電影市場和電影工業(yè)的“晴雨表”，但在票房之外，不少影迷和電影業(yè)內(nèi)人士也發(fā)現(xiàn)了一個(gè)新的問題。除了幾大電商平臺對電影票的補(bǔ)貼縮水之外，一個(gè)更突出的現(xiàn)象是，在中國電影觀眾審美水平的提升和理性消費(fèi)的驅(qū)動下，面對質(zhì)量不盡如人意的排檔影片，觀眾選擇不再買單；票房趨于穩(wěn)定，或許正提醒我們中國電影未來的發(fā)展之路，也應(yīng)該更加理性。

　　本來應(yīng)該火熱的暑期檔，卻給我們帶來了“冷啟示”。

　　啟示一，電影產(chǎn)業(yè)“發(fā)展太快”，已經(jīng)成為行業(yè)內(nèi)共識，慢下來未必是壞事。因?yàn)橘Y本逐利的天性，近幾年大量的資金涌入電影行業(yè)，不少影片都是大制作大投入以及強(qiáng)大的明星陣容，意在獲取高票房高回報(bào)。然而，電影光砸錢就萬事大吉了嗎？一方面電影制作確實(shí)已成工業(yè)化體系，可控制成本，可預(yù)算投入產(chǎn)出以及利潤幾何；另一方面，電影畢竟還是一門藝術(shù)，而且這是根本立足點(diǎn)。如果我們的電影人及他們身后的投資者能夠慢下來，扎扎實(shí)實(shí)地做中國觀眾和中國市場需要的電影，那么開機(jī)才有意義，表演才有依附的基礎(chǔ)，最終票房也會給出證明。

　　啟示二，再多的宣傳噱頭，再華麗的演員陣容，再炫目的特技鏡頭，都不如講一個(gè)好的故事、寫一個(gè)好的劇本重要。在豆瓣網(wǎng)上，暑期檔大部分片子在網(wǎng)友們心中都沒及格，其中7分以上的電影，只有《我們誕生在中國》《路邊野餐》等幾部片子，而且票房很是一般。這說明，中國觀眾已經(jīng)不僅僅滿足于所謂的“大片”“神片”帶來的視覺沖擊，觀眾對一部好的電影的追求，從來沒像現(xiàn)在這樣迫切。而現(xiàn)代電影的創(chuàng)作者，很多最缺乏的就是講故事的能力。生活給予了藝術(shù)創(chuàng)作無窮的源泉和靈感，就看電影人怎么將之轉(zhuǎn)化為影像語言去展示給觀眾，完成自己的藝術(shù)表達(dá)。當(dāng)服務(wù)對象的審美判斷急速提升的時(shí)候，如果電影人還停留在原地不動甚至大踏步后退，那么票房的慘淡也就是必然要發(fā)生的事情了。

　　啟示三，不為技術(shù)所奴役，技術(shù)和藝術(shù)完美的統(tǒng)一，才是一部電影成功的前提。虛擬動畫、3D技術(shù)手段等的運(yùn)用，給電影帶來了前所未有的想象和拓展的可能。我們?nèi)ル娪霸嚎措娪埃�越來越頻繁地被要求戴上3D眼鏡，但是，這就夠了嗎？在這個(gè)新技術(shù)不斷向電影業(yè)涌來的時(shí)代里，電影創(chuàng)作者如果只把注意力放在追求視覺刺激上，就必然會成為技術(shù)的奴役。當(dāng)我們看《指環(huán)王》《星球大戰(zhàn)》《星際穿越》等好萊塢大片，在被炫目的技術(shù)震撼的同時(shí)，也為片中流露出來的人文情懷所深深感動。而一些國產(chǎn)片中單純?yōu)殪偶级�炫技的場景，看過之后并不能給觀眾帶來心靈的回響，看過之后也就忘記了，這其實(shí)也是令人沮喪的。

　　但愿今年暑期檔票房的趨穩(wěn)，能夠?yàn)楫?dāng)下過熱的IP電影制作適當(dāng)降降溫，能夠?yàn)榇罅糠鋼矶�入的資金把把關(guān)，能夠成為中國電影發(fā)展的一個(gè)“拐點(diǎn)”，從這里出發(fā)，回歸電影創(chuàng)作和制作的本來面目。電影在成為大眾文化消費(fèi)產(chǎn)品之前，它首先應(yīng)該是藝術(shù)品，藝術(shù)創(chuàng)作應(yīng)當(dāng)遠(yuǎn)離浮躁，沉潛醞釀。一部好的電影作品，需要編導(dǎo)、演員、技術(shù)部門等方方面面沉下心來打磨，甚至下苦功夫來打造。而當(dāng)一部好的影片問世，眼光越來越挑剔的中國觀眾，自然會用購票與否來給出明確的回應(yīng)。（劉云云）

　　注：原標(biāo)題為《票房無長進(jìn)帶來的“冷啟示”》